Что такое «аниме»?
В самой Японии сокращенным термином «аниме» (アニメ) называют все анимационные фильмы (アニメーション), независимо от страны происхождения. Вне Японии этим термином обозначают только мультипликационные фильмы японского производства, уже этим подчеркивая их своеобразие.
В чем отличие аниме от анимационных фильмов других стран?
Отличий немного, но они существенные. Аниме — анимация рассчитанная на широкую аудиторию, а не только на детей. Любой человек всех возрастных категорий может найти красочные фильмы на свой вкус и на соответствие своим запросам. Аниме имеют характерную выразительную обрисовку персонажей и окружающей их среды, характерный способ передачи движения. Зачастую аниме имеют главную музыкальную тему или главную песню, за исполнение которой борются известные поп- и рок-исполнители: попасть в фильм означает приобрести популярность. И наконец, аниме основаны на манге — нескончаемых источниках вдохновения для японских мастеров аниме. Так же как и манга аниме могут продолжаться бесконечно долгими сериями, что затягивает читателя и зрителя, с нетерпением ждущих новых выпусков. Аниме способствует общению поклонников того или иного жанра, желающих выразить свое мнение.
Вселенная аниме и ее стилистические признаки
Долгое время манга оставалась практически единственным источником сюжетных фабул аниме, пока свету не явился еще один великий художник, совершивший настоящий переворот в мире манги, тем самым превратив ее в подлинного флагмана японской поп-культуры.
Это был доктор философии, аниматор и непревзойденный мангака-мастер Осаму Тэдзука (1928 – 1989), которого часто называют Уолтом Диснеем японской мультипликации.
Он призывал дизайнеров аниме и кинорежиссеров отказаться от подражания полнометражным американским мультфильмам. Тэдзука предложил перестать конкурировать с ними и полностью сосредоточиться на специфических предпочтениях отечественной аудитории.
А поскольку в Японии практически все читают мангу, то самое оптимальное, что можно дать зрителю такой широкой (в возрастном охвате) аудитории, – это телевизионные сериалы, ориентированные именно на японцев.
Со временем манга утратила свой статус единственного кладезя вдохновения при создании аниме, потому что вскоре к ней естественным образом присоединились такие источники, как:
- ранобэ – фэнтезийные «лайт-новеллы», очень популярные в Японии благодаря величайшему разнообразию жанров, обилию живых диалогов и замысловатости линий развития сюжета (это как?);
- фабулы (это что такое?) классической литературы (чаще всего – из исторических повестей);
- произведения японского эпоса;
- «визуальные романы» по мотивам популярных компьютерных игр.
Еще одна яркая стилистическая особенность японской анимации – высочайшее качество озвучки.
В Японии существует целая индустрия по подготовке актеров озвучивания, которых называют сэйю.
И если в других странах для озвучки приглашают обычных актеров, то в Стране Восходящего Солнца это отдельная специальность и весьма уважаемая профессия. Что неудивительно, поскольку свыше 60% всех аниме-сериалов в мире – японского производства.
К мировой славе — через трудности
Первые японские аниме, так же как и японская киноиндустрия в целом, появились в начале XX века в виде фильмов, где картинка рисовалась мелом на доске, снималась на пленку, затем стиралась, уступая место другим изображениям и действиям. Это было время немого кино, не озвучивались и аниме. Первоначально они имели коммерческую или пропагандистскую направленность, нацеленных на продвижение товаров или защиту государственных интересов. Во время катастрофического землетрясения 1923 года в Японии и во время второй мировой войны многие ролики с первыми аниме были безвозвратно утеряны.
Настоящая история аниме начинается после второй мировой войны, в 1960-е годы, когда были построены киностудии. Одна из них — Mushi Production, основанная известным манга-га (мастером манга) Осаму Тедзуки, под его руководством и при его участии выпустила первые аниме, которые стали всемирно известными: «Astro Boy» («Могучий Атом»), «Черный Джек», первый японский цветной анимационный фильм «Император джунглей». «Могучий Атом» — фантастический сериал о приключениях и взрослении смелого и находчивого мальчика-робота по имени Атом — был впервые показан по телевидению в 1963 года и имел необыкновенный успех. Жанр фильма был определен как сёнэн-аниме (фильмы для мальчиков). Началось триумфальное шествие японских аниме по всему миру.
Аниме – что это за жанр и как он появился
Зарождение вселенной аниме тесно связано с появлением особого вида графики – манги, прародителем которой считается легендарный иллюстратор и гравер Кацусика Хокусай (1760 – 1849).
Будучи великим мастером укиё-э, он начал создавать гротески (это что?) и другие «странные и/или веселые картинки», связанные одним сюжетом.
Первая серия таких картинок, выполненных исключительно в черно-белой подаче, появилась в 1814 году из-под талантливой руки Хокусая, впервые назвавшего произведения такого рода мангой.
Но только в начале следующего века японские кинематографисты решились на эксперименты с «оживлением» подобных картинок, подхватив идею предтечи рисованной мультипликации Эмиля Рейно и создав в 1917 году первый анимационный фильм продолжительностью в две минуты.
Существенную лепту в развитие манги внесло, как ни странно, правительство Японии, своевременно сумевшее разглядеть в этом массовом увлечении весьма эффективный инструмент воздействия.
И он превосходно сработал после окончания Второй Мировой, когда страну наводнили американские оккупанты, не расстававшиеся со своим «интеллектуальным пайком» – комиксами.
Японцы, известные своей склонностью к минимализму, быстро адаптировали этот формат под собственную аудиторию и придали ему больше национальной эстетики, что давно стало традицией в японской живописи.
И вот что еще характерно для этого вида графики:
- схематичность изображения ртов и носов;
- очевидная прорисовка характера героев – делается это посредством конкретных атрибутов внешности.
Так, например, персонаж со вспыльчивым характером наделяется рыжими волосами, герой-эксцентрик или хулиган изображается с осветленными волосами, а какой-нибудь неоднозначный или скользкий тип – со взглядом исподлобья и длинной челкой, почти закрывающей глаза; - большие глаза – в мангах у большинства персонажей глаза просто огромные, что вовсе не типично для японцев.
Однако в Стране Восходящего Солнца широко открытые глаза считаются не только символом молодости и наивности, но и признаком готовности к созерцательности и познанию мира; - буквальное изображение чувств и эмоций – одна из ключевых особенностей японского аниме.
На любом моменте воспроизведения любого персонажа могут превратить в милого котенка или пушистого кролика, тем самым показывая, что он «дурашливо настроен». Если герой злится, его рот обретает черты рычащей пасти, а если он в стрессе, то весь дрожит и может начать «обесцвечиваться».
Таким образом, осталось только уточнить, что аниме – это не вообще и не всякая мультипликация, а именно японские мультфильмы, выделяемые в особый жанр анимационного кино.
На чьи интересы рассчитаны аниме
Многочисленные жанры и поджанры аниме рассчитаны на самую разнообразную публику: помимо сёнэн-аниме, есть фильмы для девочек (сёдзё-аниме) , свою аудиторию имеют фильмы для маленьких детей и подростков, для молодежи и для взрослых людей. Тематика аниме сочетает научную и сказочную фантастику, спорт, криминальную драму, исторические легенды, пародию и комедию. Серийность выпусков с единой, сквозной сюжетной линией и множеством персонажей, с выразительными картинками и неожиданными поворотами в повествовании увеличивает число поклонников всех возрастов, с нетерпением ждущих следующих серий.
Какие аниме считаются самыми популярными
Рейтинговые списки аниме зависят от предпочтений поклонников того или иного жанра и поэтому могут отличаться друг от друга. Для примера можно привести следующие аниме.
Аниме: «Унесенные призраками»
«Унесенные призраками» — первый в истории иностранный анимационный фильм, получивший престижную премию Оскара. Фильм рассказывает о девочке Тихиро, которая попадает в мир призраков, ее родителей превращают в свиней, и ей приходится пройти трудный путь, прежде чем она найдет обратный путь домой.
Аниме: «Принцесса Мононоке»
«Принцесса Мононоке» — работа еще одного признанного мастера аниме Хаяо Миядзаки. По сюжету фильма юный принц Аситаки навлекает на себя смертельное проклятие, убив демонического кабана, и для снятия проклятия отправляется в путешествие. Попав в удивительную страну, где люди воюют с духами лесов, он присоединяется к их борьбе, помогая этим прекрасной принцессе Мононоке.
Аниме: «Твое имя»
«Твое имя» — романтическая история о девушке из провинции и юноше из Токио, которых связали общие сны, получила один из самых высоких рейтингов в истории.
Аниме: «Восхождение Героя Щита»
«Восхождение Героя Щита» определен как самый популярный фильм начала 2021 года. Жанр — фэнтези; герои — обычные парни, которые попали в другую реальность и им предстоит отражать нашествие Волн Апокалипсиса, желающих уничтожить все живое. Главный герой, в реальной жизни неудачник, в иной реальности получает право носить Священное Оружие, которое может помочь только при обороне и неэффективно при атаке. Для увеличения действенности оружия герою приходится преодолевать много трудностей и самосовершенствоваться.
Традиционные жанры
Далее речь пойдёт о жанрах в их типичном для широкой аудитории значении. Многие из них знакомы вам по фильмам и книгам, однако часть характерна исключительно для манги и аниме.
Гарем
— персонаж мужского пола по стечению обстоятельств оказывается в окружении большого количества девушек (по канонам жанра от трех и более). После чего, в образовавшейся компании между девушками начинается борьба за внимание главного героя. Несмотря на то, что жанр имеет комедийно-романтическую направленность и большое разнообразие типажей персонажей, построение отношений с какой-то одной героиней вовсе не обязательно. Чаще всего такая компания просто живёт в мире и согласии, как одна большая семья.
Nisekoi
Реверс-гарем
— всё то же самое, что и в гареме, только наоборот — одна девушка окружена несколькими парнями.
Ouran Koukou Host Club
Детектив
— жанр, описывающий расследование и раскрытие загадочного происшествия. Если в кино и литературе это чаще всего убийство, то в аниме это может быть поиск какой-нибудь безделушки или разоблачение хулиганов. Нюансы повествования будут сильно зависеть от целевой аудитории конкретной работы. Существенной особенностью детектива является то, что действительные обстоятельства происшествия не сообщаются зрителю до завершения расследования. Это позволяет ему на каждом этапе строить собственные версии, оценивая известные факты.
Monster
В хорошем детективе человек держит в руке отрубленную голову. В плохом — с головы капает кровь и пачкает ковёр.
Добуцу
— аниме о «пушистых» человекоподобных существах. Признаками добуцу служат «усы, лапы и хвост». То есть герои выглядят как люди, но обладают всеми вышеперечисленными особенностями. Наиболее популярны «нэко» (кошачьи), «кицунэ» (лисьи) и «усаги» (заячьи) представители.
Spice and Wolf
Драма
— пожалуй, самый популярный жанр в искусстве, потому что именно он сильнее всего затрагивает струны человеческой души. Подобным произведениям свойственна трагичность, глубокое противоречие чувств, проблемы и трудноразрешимые конфликты. Основной эстетикой драмы служат эмоционально-волевые реакции человека, выраженные в словах или поступках, а произошедшие события нередко имеют непоправимые последствия.
Hotaru no Haka
Исекай
— аниме о «попаданцах» в другие миры. Различные временные эпохи, фантастические вселенные или же миры видеоигр — сеттинг может быть самым разнообразным. Персонаж попадает в непривычную среду (обычно против его воли) и использует врожденные знания, умения и навыки или же приобретённые в новом мире способности для достижения своих целей.
Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu
Исторический
— действия произведения связаны с конкретными историческими событиями или определённой эпохой. Чаще всего это эпизоды из истории Западной Европы, Японии или Китая. Сюжет может как соответствовать реальности, так и быть вымышленным, но происходить в подходящем сеттинге.
Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu
Комедия
— все мы любим посмеяться и развеяться, но отдых не исключает поднятия серьёзных, порой философских вопросов. Несмотря на то, что комедия является самостоятельным жанром, чаще всего мы видим её в роли дополнения к другим (например, романтическая комедия или комедийный экшен). Сама по себе комедия может быть весьма разноплановой: от легких шуток, насмешек и забавных ситуаций до жёсткой сатиры.
Danshi Koukousei no Nichijou
Киберпанк
— про мир, в котором на фоне упадка культуры и уровня жизни произошел скачок развития технологий. Обычно такие работы мрачны и антиутопичны, а атмосфера частично перекликается со стилем «нуар». Для жанра характерен дух бунтарства и протеста. Главный герой в одиночку или же в компании группы мятежников противостоит сложившемуся режиму, используя для этого познания в информационных технологиях, навыки хакера и модификации тела.
Ghost in the Shell
High tech, low life
Махо-сёдзё
— ответвление жанра сёдзе, которое повествует о приключениях девочек-волшебниц. Доступ к магии девушки обычно получают после перевоплощения (хэнсин), используя для этого определённые манипуляции с магическими предметами. Компанию им могут составлять другие волшебницы и магические существа, а одной из ключевых особенностей жанра является то, что главной героине нужно скрывать свои сверхъестественные способности от окружающих. Это вынуждает её вести двойную жизнь.
Sailor Moon
Лунная призма, дай мне силу!
Ме́ха
— аниме про «гигантских боевых человекоподобных роботов». Главными героями являются персонажи, управляющие этими роботами изнутри, а сюжет строится на сложности контакта и синхронизации людей и машин, задача которых — спасение мира. Ну и, конечно же, широко известный факт, что лучшие пилоты мехов — это японские школьники.
Neon Genesis Evangelion
Полезай в робота, Синдзи!
Мистика
— произведения в этом жанре пронизаны духом загадочности и таинственности: странные события, необъяснимые явления, сверхъестественные силы, потусторонние миры и леденящие душу существа, возникающие из ниоткуда. Хорошая мистика щекочет нервы и завораживает, одновременно пугая и пленяя зрителя. Герои и персонажи являются либо обладателями сверхъестественных (экстрасенсорных) способностей, либо представителями потустороннего мира (призраки, демоны).
Mushishi
Пародия
— берём одно или несколько известных произведений, добавляем щепотку гротеска, немножко юмора, не жалеем сатиры, всё это перемешиваем, доводим до абсурда и на выходе получаем аниме в жанре пародия.
Gintama
Я не Зура, я Кацура
Повседневность
— жанр, художественно и в то же время максимально достоверно описывающий будничную жизнь простых людей (чаще всего, школьников). Основная цель таких работ — вызвать у зрителя чувство эмпатии посредством сопоставления собственного жизненного опыта с событиями, происходящими с героями произведения.
Byousoku 5 Centimeter
Постапокалиптика
— жизнь после «Конца Света». Причиной глобальной катастрофы может быть война, вирус, вторжение инопланетян, атака зомби или природные катаклизмы. События произведения происходят спустя длительное время после инцидента и описывают устройство мира, лишённого былого величия, с его новыми законами и порядками.
Sakasama no Patema
Апокалиптика
— аниме о наступлении «Конца Света». В отличие от постапокалиптики, внимание сосредоточено непосредственно на самой катастрофе и действиях людей, пытающихся её предотвратить.
Highschool of the Dead
Приключения
— аниме о захватывающих происшествиях, неожиданных событиях и великих свершениях. Главный герой (один или с товарищами) становится участником определённой цепочки событий, которая приводит его на путь испытаний. Используя силу, смекалку и хитрость, он преодолевает все препятствия и добивается успеха.
Hunter x Hunter
Психологическое
— произведения с неспешным темпом повествования, где акцент делается на мыслях и рассуждениях персонажей. Главный герой обычно сообразителен, умён и порой эксцентричен. Подобными навыками может обладать как основной протагонист, так и его оппонент, и в таком случае зрителя ждет увлекательная борьба умов, где победителя определит способность предугадать действия своего противника.
Death Note
Эл, ты знаешь, что шинигами едят только яблоки?
Романтика
— про радость и слёзы, воссоединения и расставания, любовь и разлуку. Словом, про всё то, что является частью человеческих отношений. Главными действующими лицами обычно являются школьники или студенты, которые преодолевают любовные коллизии, смешанные чувства и душевные терзания, а основной упор в произведении делается на раскрытие их эмоций и переживаний.
Kimi no Na wa
Спокон
— о достижениях в спорте, преодолении трудностей и стремлении к победе. В центре повествования может быть как конкретный персонаж, так и целая команда, которая, благодаря тренировкам, твёрдости духа, высокой мотивации и труду, постепенно побеждает своих соперников. Кульминационным моментом сюжета часто становится финал каких-либо важных соревнований.
Slam Dunk
О спорт, ты — мир!
Стимпанк
— общий сеттинг произведений этого жанра заключается в том, что человечество пошло по альтернативному пути развития, направив силы на совершенствование инженерной механики и технологии паровых машин. Это позволило существенно превзойти уровень научно-технического прогресса того времени, в результате чего мир стал совершенно другим. Внимание акцентируется на механистичности природы и окружения: сложные паровые машины, оружие и техника. Для стимпанка характерна ретро-эстетика с выраженной стилизацией под эпоху Викторианской Англии второй половины XIX века, с соответствующими городскими пейзажами и контрастным социальным расслоением.
Koutetsujou no Kabaneri
Сэнтай
— помните легендарных Power Rangers из далекого детства? Это и есть сэнтай - произведение о приключениях постоянной команды персонажей (традиционно из пяти, реже из трёх человек), противостоящей злу и спасающей землю. Правда родоначальником жанра является не Power Rangers, а японский сериал Super Sentai, который и подарил нам этих людей в трико. В классическом сеттинге главные герои являлись супергероями, однако со временем жанр трансформировался и к сэнтаю стали относить в том числе и просто команду из «крутых ребят», суперспособности которым заменили экстраординарные боевые навыки или же умение управлять «гигантскими боевыми человекоподобными роботами».
Power Rangers
Триллер
— произведения для любителей пощекотать нервы. Зрителя постоянно держат в напряжении извилистые перипетии сюжета и сокрытие истинного положения вещей, а эмоциональное вовлечение происходит за счёт наслаждения чувством опасности.
Steins;Gate
Ужасы
— сцены насилия, убийства, натуралистическая демонстрация изувеченных органов и крови — всё, чтобы вызвать у вас чувства неопределенности, тревоги и страха. В отличие от триллера, этот жанр призван не столько усилить эмоциональное воздействие, сколько просто напугать. Часто используются скримеры, когда зритель вздрагивает от неожиданного появления чего-либо на экране под резкую музыку.
Higurashi no Naku Koro ni
Мы сочиняем ужасы, чтобы помочь себе справиться с реальностью.
Фантастика
— жанр, близкий к фэнтези, мистике и сверхъестественному, однако, в отличие от них, в фантастике вымышленное является не просто вымышленным, а вымышленным правдоподобно, зачастую на основе каких-то научных фактов или гипотез. Важно показать, что настоящее, изображённое в произведении, может быть потенциально возможным в будущем при определённых условиях.
Toki wo Kakeru Shoujo
Исходной идейно-эстетической установкой фантастики является диктат воображения над действительностью.
Фэнтези
— произведения о мирах, которыми правят не наука и техника, а «меч и магия». Часто встречаются элементы западноевропейского фольклора, но нередко используется колорит Востока или элементы японской и китайской мифологий. Существование вымышленных существ и волшебных сил не объясняется с научной точки зрения, а является принятой нормой мироздания.
Mahoutsukai no Yome
Экшн
— зрелищные произведения с высокой динамикой повествования. Сюжет, несмотря на сильную эмоциональную напряжённость, обычно достаточно прост и незатейлив, а основной упор сделан на аудио-визуальной составляющей.
Boku no Hero Academia
Этти
— целевой аудиторией преимущественно являются мужчины, а главной особенностью выступает наличие в произведении эротических сцен. Сексуальные отношения не показываются напрямую, однако присутствует большое количество фансервиса. Персонажи показываются в двусмысленных позах, используются ракурсы, акцентирующие внимание на выдающихся формах героинь, при которых зритель часто видит их нижнее бельё или оголённые части тела. Каноном жанра является попадание главного героя в различные неловкие ситуации, например, случайное появление в женской бане или раздевалке, падение на девушку или столкновение с ней в коридоре.
- Сёдзё-ай
— про любовь между девчонками. - Сёнэн-ай
— про любовь юноши к юноше. ¯ \ _ (ツ) _ / ¯
High School DxD
Хентай
— аниме, в котором содержатся сексуальные сцены. Иными словами — нарисованное порно.
- Юри
— лесбиянки - Яой
— гомосексуалисты
Читатель, помни, юри - — твой бро, яой — не бро!
Феномен аниме
Японии, с ее островным географическим положением и политикой изоляции в течение нескольких веков, самой судьбой предназначено быть особенной страной, что проявляется, в частности, в литературе и искусстве. Японские анимационные фильмы, основанные зачастую на манге, отражают своеобразные традиции и обычаи народа, что не может не вызвать интерес у любого зрителя. Аниме можно назвать международным языком, который с помощью визуальных средств делает Японию ближе и понятнее для всех.
Многие аниме являются фильмами с полноценной линией сюжета, где затрагиваются проблемы, волнующие многих: последствия второй мировой войны, взаимоотношения между разными поколениями, жизненные трудности, романтические отношения, проблемы экологии, морали и этики. Фантастический мир аниме ставит вопросы, которые человечеству придется решать в ближайшем будущем.
Кроме того, японцы очень умело продвигают свою продукцию с помощью рекламы: изображения персонажей или названия аниме можно найти в средствах массовой информации и на различных товарах. Немало этому способствует и движение «косплей» (производное слово от «costume play» — костюмированная игра), когда поклонники того или иного аниме переодеваются в одежду любимого персонажа, стараются походить на него внешне, но главное, пытаются соответствовать ему в душе.
Мир аниме настолько многообразен, что трудно подвести его под какое-то одно определение. Лучше посмотреть, и самому составить свое мнение. Тем более что удовольствие получите большое.
Что из себя представляет Аниме? С чем его едят ?
Трудно найти человека, который никогда в жизни не слышал слова «аниме». Это популярное японское искусство с поражающей быстротой завоевывает мир! Однако если ты до сих пор не знаешь, что твои одноклассники находят в этих «детских» мультиках и персонажах с глазами в пол-лица, пора познакомиться с этим направлением более подробно.
➣ Термин «аниме» произошел от английского слова animation — «анимация, мультипликация». Только английские мультики не называются аниме, так как под этим термином понимают анимацию, произведенную именно в Японии.
Аниме — это мультипликация, придуманная в Японии. С этим понятием тесно связано другое понятие — «манга». Это комиксы, похожие на те, которые ты любила читать в детстве (и которые мама не хотела покупать тебе, считая их глупыми).
Однако японские комиксы читают не только дети. Ты удивишься, но в Японии большая часть книг написана в виде комиксов. И дети, и подростки, и удачливые бизнесмены, и даже бабушки читают мангу! Только речь в разных видах манги идет о разном. Ясное дело, каждый вид манги адаптирован для людей определенного возраста.
➣ Слово «манга» изобрел знаменитый художник Кацусика Хокусай в 1814 году. Оно означает «гротески, странные или веселые картинки».
Если ты считаешь, что жанр аниме — это лишь «большеглазые девицы с ногами от ушей », то ты ошибаешься! В аниме существует огромное количество жанров. И не только большеглазых девиц мы видим в японских мультиках. Есть аниме, основанное на традиционных японских мифах, сказаниях, легендах и притчах. Настоящее аниме — удовольствие для истинных ценителей Японии. Негативное отношение к этому жанру может быть вызвано американизированными мультфильмами с банальными сюжетами. Но если разобраться, существует аниме, которое полезно посмотреть каждому!
➣ Первое аниме появилось в Японии в 1917 году. Конечно, оно сильно отличалось от того, что мы видим сейчас. Самым первым японским анимационным фильмом считается «Новый альбом набросков» («Дэкобоко Син Гатё», 1917) Дэкотэна Симокавы.
Аниме сильно отличается от обычных мультфильмов. Раз посмотрев японский мультфильм, ты уже не спутаешь его с другими мультиками.
Для аниме характерен метод ограниченной мультипликации. Другими словами, количество кадров в аниме не столь большое, тогда как фон и персонажи проработаны детально. Изначально этот прием использовался потому, что финансировались аниме-проекты скудно, и мультипликаторы экономили как могли.
➣ Первым успешным аниме-сериалом в Японии стал «Могучий Атом» (Tetsuwan Atom, 1963). Он был черно-белым. Но самым первым был «Календарь в картинках студии Отоги» (1962).
Конечно, самым классическим признаком аниме являются большие глаза. Они выглядят непропорционально на лице, но, несмотря на это, персонажи японских мультиков не могут не нравиться!
А знаешь, почему у японцев, людей с узким разрезом глаз, герои большеглазые? Это связано с несколькими причинами. Большие светящиеся глаза с длинными ресницами изначально рисовали только у персонажей сёдзё-манги. На Востоке это считается очень красивым. Кроме того, глаза, с точки зрения японцев, — центральный объект на лице (тогда как в американской анимации таким объектом является рот). Они передают эмоциональность персонажа, его возраст и даже черты характера!
Поэтому большеглазыми рисуют молодых, наивных, открытых героев. А вот у злых персонажей, напротив, глаза узкие.
➣ Кстати, еще одна особенность аниме. Герои легко превращаются в плюшевую кошечку (собачку, зайчика) с атрибутами вроде хвоста и ушек. Так создатели подчеркивают несерьезность и наивность персонажа.
Вот еще некоторые интересные особенности лиц персонажей. Ты уже поняла, что японцы любят выражать эмоции. Выражение лица одного героя может меняться по сто раз за минуту! Что же означают эти изменения?
Если у персонажа «стекает» вниз уголок рта, значит, он нервно усмехается или волнуется. Если герой внезапно «обесцвечивается» и на фоне начинают извиваться непонятные полосы, значит, он находится в состоянии стресса.
Когда на лице появляется капелька пота, персонаж думает о том, чего не может сделать, или боится.
Когда ты посмотришь пару-другую сериалов, такие мимика и жесты станут тебе понятны.
В тусовке анимешников распространен термин «косплей ». Это слово является сокращением английского costumed play, что переводится как «костюмированная игра». В каком-то смысле это напоминает карнавал. Фанаты аниме устраивают самые разные фестивали, на которых предстают в образе своих любимых персонажей. Для этого они воссоздают костюмы и атрибутику героев своего любимого жанра из подручных материалов. Есть даже профессиональные косплееры — их костюмы не отличишь от оригинала!
Конечно, в России косплей еще не так популярен, как на своей родине, в Японии. Там даже есть специальные магазины, где можно купить готовую атрибутику.
Менее затратное удовольствие — это фанфики. Это слово происходит от английского fan fiction — «творчество фанатов».
Правда, они требуют чуть ли не больше времени и умения, чем косплей. Фанфики — это рассказы о похождениях любимых героев аниме. Да и не только аниме, но и фильмов, и книг. Некоторые создатели фанфиков придумывают собственных персонажей, которые существуют в уже придуманном мире. Иногда такие рассказы получаются чуть ли не интереснее оригинала!
Существует огромное разнообразие жанров аниме. О некоторых из них мы расскажем далее.
Жанры аниме
Сёнэн
Это так называемое аниме для мальчиков. Рассчитано оно на молодых людей от 12 до 18 лет. Этот жанр окончательно сложился к 1964 году. Сюжет его можно описать довольно просто: история о мальчике, который спасает мир. Тебе это кажется скучным и неинтересным? Ну, на то это и аниме для мальчиков — им постоянно хочется кого-то спасать…
Сёдзё
Как ты уже догадалась, если есть аниме для мальчиков, то куда же без аниме для девочек!
Сёдзё-аниме рассчитано на девушек твоего возраста. В этом жанре аниме отражено то, что интересует тебя: взаимоотношения с парнями, романтические отношения между героями, первая любовь…
При всем при этом персонажи могут обладать магическими способностями — в сёдзё-аниме это только приветствуется! К примеру, всем известный сериал «Сэйлор Мун» рассказывает о девушке, которая получает магический артефакт, с помощью которого она может совершать добрые дела во имя Луны. В других аниме главная героиня является потомственной волшебницей либо обладает магическими способностями.
Спокон
Аниме этого жанра рассказывает о приключениях юных спортсменов, их друзьях и противниках. А название жанра состоит из двух слов: «спорт» и «сила воли».
Кодомо
Когда ты была маленькой, то наверняка видела такое аниме, созданное специально для детей. Это «ПчелкаМайя», «Лулу — ангел цветов», «Грендайзер» и «Гонщик Спиди».
Сэйнэн — аниме для взрослых мужчин (от 18 до 25-40 лет). Характерными чертами этого жанра являются элементы психологии, сатиры, эротики, больше внимания уделяется развитию персонажей.[5] Сэйнэн иногда путают с сёдзё, однако произведения в этом жанре реалистичнее и мрачнее (Maison Ikkoku, Ghost in the Shell), а сюжет не завязан на романтической истории, хотя любовная история может присутствовать (Monster, Berserk). В редких случаях аниме или манга в жанре сэйнэн нацелены на бизнесменов в возрасте более 35-40 лет.
Дзёсэй — аниме или манга для женщин.[6] Сюжет чаще всего описывает повседневную жизнь женщины, живущей в Японии. Как правило, часть повествования отводится под события из школьной жизни главной героини (именно в это время она знакомится с другими действующими лицами и происходит завязка сюжета). Стиль рисунка используемый в дзёсэе немного более реалистичен чем в сёдзё, однако сохраняет в себе некоторые его характерные особенности. Опять-таки, в отличие от сёдзё, любовные отношения изображены в дзёсэе значительно более проработано (Paradise Kiss, Honey and Clover).
Сэйнэн — аниме для взрослых мужчин (от 18 до 25-40 лет). Характерными чертами этого жанра являются элементы психологии, сатиры, эротики, больше внимания уделяется развитию персонажей.Сэйнэн иногда путают с сёдзё, однако произведения в этом жанре реалистичнее и мрачнее (Maison Ikkoku, Ghost in the Shell), а сюжет не завязан на романтической истории, хотя любовная история может присутствовать (Monster, Berserk). В редких случаях аниме или манга в жанре сэйнэн нацелены на бизнесменов в возрасте более 35-40 лет.
Дзёсэй — аниме или манга для женщин. Сюжет чаще всего описывает повседневную жизнь женщины, живущей в Японии. Как правило, часть повествования отводится под события из школьной жизни главной героини (именно в это время она знакомится с другими действующими лицами и происходит завязка сюжета). Стиль рисунка используемый в дзёсэе немного более реалистичен чем в сёдзё, однако сохраняет в себе некоторые его характерные особенности. Опять-таки, в отличие от сёдзё, любовные отношения изображены в дзёсэе значительно более проработано (Paradise Kiss, Honey and Clover).
Добуцу
Добуцу переводится с японского как «пушистики». Японские мультипликаторы любят рассказывать о приключениях человекообразных «пушистых» существ. Герои его выглядят как люди, но при этом обладают усами, лапами и хвостом.
Кроме того, аниме включает в себя такие жанры, как фэнтези, киберпанк, мистика, драма, и многие другие. Если тебя заинтересовало это японское искусство, ты легко найдешь аниме в магазинах или в Интернете. Обычно знакомство с аниме советуют начинать с классиков жанра. Наверняка тебе понравятся аниме-фильмы Хаяо Миядзаки («Принцесса Мононокэ», «Мой сосед Тоторо», «Служба доставки Кики», «Унесенные призраками» и т. д.).В Казахстане Аниме развивается медленно ,но уверенно . Многие люди стали интересоваться аниме ,смотреть.
Я считаю,что японский знать не обязательно для того,чтобы стать чистым фанатом аниме или точнее отаку,самое главное,чтобы оно тебе нравилось и вызывало определенные чувства,а японский язык — это для тех,кому интересно изучать и познавать что-то новое,тоже самое могу сказать и про качества,которыми должен обладать анимешник.
@https://shiki27.yvision.kz/profile/
